中国绘画和西方油画有何区别之处?一、分类不同:中国画分为工笔、写意;另一种分法是山水、花鸟、人物等;西画分为油画、版画、水彩、雕塑等。二、中国画盛用线条,西洋画线条不明显。线条大都不是物象所原有的,是画家用以表示两物象境界的。西洋画很象实物,中国画不象实物,给人以神韵的感觉。三、中国绘画题材以自然为主,西方油画题材以人物为主。四、中国绘画不重背景,西洋画很重背景。中国画不重背景,例如写梅花,一支悬挂空中,四周都是白纸。油画注重写意,即借物言志,致力于表现中国画家的精神追求。各种橡皮、抹布等也是油画使用必备品。深圳漫画油画礼物
油画保存的注意事项:一、选择适当位置:作品悬挂的地方应该要避开浴室、厨房,尽量不要靠近水分较多或湿气较重的地方,尤其悬挂的墙面也要仔细考虑,墙面里不要有水管埋藏;挂画的地方不要摆放鱼缸或是花瓶。避免置于阴暗空间:有些作品从仓库中拿出来后发现局部画面泛黄、暗沉,这是因为油画绘制中的某些油脂在干燥过程中产生氧化,因此,适当的日光来维持之活性是必要的。定期清洁:油画的清洁做法其实很简单,准备个软毛刷或是羊毛笔,固定一个顺势轻轻刷除表面附着的灰尘即可。一个月一两次也就够了,比家中打扫还轻松。北京达芬奇油画教学通常的说法是1581年利玛窦携天主、圣母像到中国后,才开始了中国的油画。
油画如何为画面颜色增加层次感?渐淡技法:用干刷子+松节油,在现有的画面上涂上一层薄薄的颜料。渐淡技法是为展现底层存在的颜料,将其表现在外,为画面增添层次感。渐淡技法的应用:1、为表面添加肌理;2、创造画面氛围和深度感;3、打破背景整体感,为背景增添趣味性;4、在暗的背景上建立高光;5、对颜色、形状进行轻微调整;6、虚化颜色从一种颜色到另一种颜色的过渡;7、创造画面复色效果。如何使用渐淡技法?要使用这种技巧,用干刷子从管中取少量颜料,然后松松地涂抹在画布上。在薄涂的过程中,一定要建立物体的形式、结构。让画笔跟随主题的结构去画。一般来说,把浅色加在深色上效果更好。且渐淡技法通常使用不透明的颜色。
油画技法:基本技法:作为一种艺术语言,油画包括色彩、明暗、线条、肌理、笔触、质感、光感、空间、构图等多项造型因素,油画技法的作用在于将各项造型因素综合地或侧重单项地体现出来,油画材料的性能充分提供了在二度的平面底子上运用油画技法的可能。油画的制作过程就是艺术家自觉地熟练地驾驭油画材料、选择并运用可以表达艺术思想、形成艺术形象的技法的创造过程。油画作品既表达了艺术家赋予的思想内容,又展示了油画语言独特的美──绘画性。近代油画多用亚麻子油调和颜料。
油画是以用快干性的植物油调和颜料,在画布、纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度,当画面干燥后,能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象,色彩丰富,立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。近代油画多用亚麻子油调和颜料,在经过处理的布或木板上作画,因为油画颜料干后不变色,多种颜色调和不会变脏,画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明,覆盖力强,所以绘画时可以由深到浅,逐层覆盖,使绘画产生立体感。油画指用干的油调配的颜料所作的绘画。北京写实油画颜料
15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画是油画的前身。深圳漫画油画礼物
油画的技法与创意:油画的技法与创意是油画创作的两翼,是缺一不可,偏一不能画好油的要素。油画是以写实为主要创作手法完成的,这就决定了油画技法的决定重要性。油画的一切技艺,都是为了真实和维美。真实了,可信度高,唯美了,震撼共鸣心灵,让欣赏者怦然心动。这是油画细致入微,光影合度,色彩精妙,维妙维肖,立体感强的技法赋能。文艺复兴时期,油画艺术家创意超強,把神权至上彻底改变为人为万物之灵。人性,人的思想解放成油画艺术创作的主旨理念。深圳漫画油画礼物
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